Pablo Guisa Koestinger, fundador y CEO del Grupo Mórbido

Liderado por Guisa, Mórbido fue sumando iniciativas como Mórbido Magazine -una revista dedicada al cine de terror-; la publicación de libros sobre figuras destacadas del cine de terror mexicano; Radio Mórbido -que empezó a salir al aire hace 13 años-, y Mórbido TV -que emite películas de terror las 24 horas a toda América Latina-.

A esto se suma la producción de unas 25 películas, incluyendo  “La exorcista” (2022), “Sesión salvaje” (2019) y “Los olvidados” (2017), que, a su vez, son distribuidas en salas de cine y plataformas por su propia distribuidora, Mantícora. Tras involucrarse cada vez más en la industria, Mórbido empezó a participar del Blood Window de Ventana Sur y creó el Mórbido Lab en el SANFIC, apuntando al crecimiento del cine de género de la región.

Cuando el Mórbido Film Fest entró en la Federación Internacional de Festivales de Cine Fantástico, decidieron "reclamar su lugar en el Marché du Film", en palabras de Guisa, con la creación del Fantastic Pavilion, un espacio exclusivo para el cine de género que ha logrado posicionar el terror y el cine fantástico en el mercado de cine más importante del mundo.

LatAm cinema conversó con Pablo Guisa sobre el estado actual del cine de género en la región y sobre el rol del Grupo Mórbido en ese escenario.

¿Cómo describirías la situación actual del cine de género, específicamente de terror y fantástico, en Latinoamérica?

En primer lugar, es importante destacar que, si bien a Latinoamérica nos ven como una región en lo comercial (las plataformas, los grandes festivales, etc.), en realidad América Latina somos muchos países. Y aunque hablamos español, no todos hablamos el mismo español. Y aunque compartimos la misma religión, en realidad no la vivimos de la misma manera. No es fácil encontrar realmente una unidad como tal en América Latina. De hecho, uno de los principales problemas que enfrenta el cine latinoamericano para el consumo interno en América Latina es que los mexicanos hacemos cine para México, los colombianos hacen cine para Colombia, y así sucesivamente. No hacemos cine latinoamericano. Pero aun así, nos ponen la etiqueta cuando salimos al mundo. Creo que es algo que, desde el cine de terror, podemos vencer. Creo que los fans del cine de terror podemos unir este continente. Porque nosotros no tenemos fronteras y no tenemos barreras idiomáticas. Porque lo nuestro es el terror y, como consumidor de este cine, tú puedes consumir una película griega doblada al inglés con subtítulos en español y disfrutarla, porque lo que nos llama es otra cosa, es esa esencia que tiene el terror.

¿Y por qué crees que, dentro de todas las posibilidades del cine de género, el terror y lo fantástico siempre funcionan tan bien a nivel de audiencia?

Nosotros, los consumidores del cine de terror, somos endógamos. Consumimos todo el tiempo este cine, somos muy fieles hacia nuestro género. Sin embargo, a nivel industria lo veo como un handicap. Porque hay muchos directores cuyos parámetros de éxito son que su película se programe en Sitges, en el Fantastic Fest, en Mórbido o en el Brussels International Fantastic Film Festival (BIFFF) y gane premios en el circuito de festivales de cine de género. Y está bien, pero creo que tenemos que romper esa barrera y pensar en el público. Porque, aunque sea muy gratificante, estamos adentro de un capullo. Y el cine de terror ha demostrado en taquilla que es uno de los géneros más comerciales que existen. Entonces tenemos que lograr dar ese salto, tenemos que dejar de hacer películas para festivales y hacer películas para la taquilla.

¿Cómo operan las actividades de Grupo Mórbido de cara a ese objetivo? ya sea en espacios como el Mórbido Lab o a través del Fantastic Pavilion en Cannes.

Yo, como productor, pero sobre todo como promotor del cine fantástico y de terror, intento acercarme cada vez más a ser un facilitador dentro de la industria del cine fantástico, más que dedicarme específicamente a producir películas. Creo que alguien tiene que trabajar para que todos los demás tengan un campo fértil donde levantar sus proyectos. De eso se trata también el Fantastic Pavilion, de tener un lugar donde se puedan gestar estos proyectos con más facilidad. Nuestro laboratorio no es un laboratorio para buscar películas raras que puedan programarse en Rotterdam o en Berlín, o que puedan estar en Un Certain Regard. Yo lo que quiero son películas que puedan estar en 500, 600, 700 u 800 salas. Que se puedan estrenar en cines en cuatro o cinco países. Tenemos que tomar nuestro lugar también dentro de la industria, porque somos una de las rebanadas más importantes del pastel del box office. Como creadores nos estamos quedando atrás de la línea de las utilidades, felices con que nuestros amigos nos den premios en los festivales.