Curso de Desarrollo de Proyectos Iberoamericanos: 21 guiones en camino a convertirse en películas

El CDPAI fue una experiencia pionera en el sector: “Por aquel entonces era más difícil explicar qué era una residencia de reescritura cinematográfica. Desde entonces, hemos ido modificando el programa en función de las necesidades de los autores y los directores, que han encontrado un lugar donde poder reflexionar, no sólo sobre su película, sino sobre el imaginario de Iberoamérica en general”, explica Barassi. Sobre la longevidad del programa, Herrero comenta: “El curso se mantiene porque tiene éxito y tiene éxito porque muchos guiones se convierten en películas. Pero también por la forma de trabajar juntos, es decir, la finalidad no se agota en mejorar el guion. El hecho de que llevemos tantos años haciendo esto -llámese taller, curso, laboratorio o residencia- significa que un trabajo bien hecho. Además, si con los años nos han copiado en algunos sitios -y bien copiado está-, porque es bueno que haya más iniciativas para mejorar los guiones y para la reflexión de los cineastas, tanto los directores, como los guionistas y los productores”. 

Las asesorías de guion del Curso están dirigidas a autores de América Latina, España, Italia y Portugal con experiencia demostrada en la actividad audiovisual. La actividad se desarrolla en dos etapas de tres semanas de duración cada una, dedicadas a la discusión y el análisis de las ideas, y a la estructura y reescritura de los guiones presentados. La primera etapa de este año transcurrió del 2 al 20 de octubre, y la segunda, del 23 de octubre al 10 de noviembre. El 6 de noviembre, los autores presentaron su proyecto en una sesión de pitch en Madrid. Los asesores de largometrajes de esta edición han sido Félix Viscarret, Tomás Aragay, Ana Sanz-Magallón, Michel Gaztambide, Daniela Fejerman y Valentina Viso; y los de series: Arantxa Cuesta y Estibaliz Burgaleta. Además de las asesorías de guion, han participado, junto a sus productores -de manera presencial y virtual-, de los Encuentros de Producción. En estos han conocido aspectos relacionados a ventas, marketing, coproducción, distribución y han recibido entrenamiento para la elaboración de su pitch de venta. 

En esta 21ª edición, los proyectos de largometraje procedentes de Latinoamérica fueron los siguientes:

“Dónde están las estrellas” de Cibele Marina Silva Pereira (Republica Pureza Filmes, Brasil).

Esta historia pone el foco en las cárceles de mujeres y en especial en las embarazadas que al ser recluidas solo conviven con sus hijos los primeros seis meses de vida. Luego, por ley, se les quita la tenencia. En una cárcel de mujeres de Brasil, la protagonista, Iruana, intenta un aborto para evitar esta suerte, pero fracasa y queda al cuidado de Leila, una de las enfermeras de la prisión. La idea surgió de una serie de talleres impartidos por la autora en un centro penitenciario y de su propia experiencia como una madre divorciada que lucha por la custodia de su hija. 

“El Lopecito” de Liz María Haedo  (Janus Media, Paraguay).

La historia transcurre en 2001 en Isla Guazú, un caluroso pueblo a menos de 100 kilómetros de Asunción, y está protagonizada por López (59), un almacenero que atraviesa una crisis económica tras la aparición de un supermercado en su barrio. López intentará a toda costa evitar que la competencia crezca, pero caerá en una trampa al convertir su depósito vacío en una sala clandestina de juegos de cartas. La película está hablada en yopará, una mezcla de español y guaraní. 

“Fantasma” de Martín Alejandro Gustavo Desalvo (Tutú Cine, Argentina).

Mercedes es una radióloga que lleva una vida monótona y solitaria. Su padre biológico, quien nunca la reconoció, la contacta después de una vida sin verse. Durante el encuentro, el hombre cae en coma dejando su cartera tirada. Empujada por la curiosidad, iniciará una lenta invasión en el mundo de su padre. Un thriller que plantea hasta qué punto estamos dispuestos a transgredir. 

“Los días libres” de Lucila Mariani (Maravillacine, Argentina).

Con esta odisea maníaca urbana, la directora y guionista argentina con largo recorrido en cortometrajes da el salto al largo. La película cuenta la historia de Bego, una niña de 11 años que navega los desafíos propios de tiempos inciertos. Es verano y sus papás deciden mandarla a una colonia de vacaciones. Como no le gusta ir, descubre que puede cambiar realidades haciendo shifting, pero cuando todos a su alrededor comienzan a enfermarse, Bego se da cuenta de que las cosas son más complicadas de lo que parece.